索尼影业与该玩偶独家发售方、中国零售商泡泡玛特于周四宣布，双方正在开发一部Labubu长片。两家公司发布的声明显示，曾执导《帕丁顿熊》(Paddington)和《旺卡》(Wonka)的英国编剧兼导演保罗·金将担任本片的制片人与导演，并与音乐剧《致埃文·汉森》(Dear Evan Hansen)的剧本创作者史蒂文·莱文森合作撰写电影剧本。

此次官宣披露的细节极少，也未公布上映日期。但这部影片将成为继芭比、乐高和变形金刚等作之后，又一部将人气潮玩打造成商业大片主角的作品。

知识产权领域专家表示，电影与衍生品商业的深度绑定，通常可追溯至上世纪70年代末至80年代初《星球大战》(Star Wars)正传三部曲的巨大成功。

牛津大学法学教授埃米莉·哈德森谈及《星球大战》时表示：“这部作品真正践行了一套理念，让知识产权在多个不同渠道实现商业化落地。”

但《星球大战》是先有电影，再有周边衍生品的大获成功，而近年来，这套模式被反转了。

伦敦政治经济学院知识产权法研究教授卢克·麦克多纳说：“现在是先打造出周边商品，再围绕这些玩具构建一套电影宇宙或者电视剧集。”

这套策略已带来了巨额回报。华纳兄弟与乐高集团联合制作的《乐高大电影》(The Lego Movie)2014年全球票房近5亿美元，后续还推出了一部续集与两部衍生片。派拉蒙影业与孩之宝则将变形金刚动作玩具系列打造成了票房累计50亿美元的大银幕系列。

玩具公司美泰已着手将旗下品牌打造为成熟的娱乐品牌，其中就包括玛格特·罗比主演、斩获近15亿美元票房的真人冒险电影《芭比》(Barbie)。由瑞茜·威瑟斯彭的制片公司联合出品的《波利口袋》(Polly Pocket)电影也已在筹备中。

牛津大学知识产权法教授戴夫·甘吉说：“角色是目前最具价值的知识产权类型，它们能横跨所有内容形态。”

许多这类影片叫好又叫座，也彻底改变了人们对这类项目的认知。

麦克多纳表示：“《乐高大电影》打破了固有看法，一部分原因在于，这款玩具早已为几代人喜爱和熟知。”

“它确立了一个准则：你可以做一个商业属性极强的作品。放在过去，这种做法会被视为出卖原则。”

麦克多纳博士称，对于片方高管而言，围绕已经拥有庞大粉丝基础的角色拍电影，本身也具备一定的安全性。“Labubu玩偶在特定的儿童与年轻人群体中已经大获成功，片方清楚，和这些玩偶相关的内容存在受众基础。”

全球的收藏者都熟知，Labubu是一群毛茸茸的北欧小精灵，一口龅牙、挂着调皮的坏笑，还有一对精灵耳。它们是女性，心地善良，偶尔会惹点小麻烦，隶属于名为“精灵天团”的家族。

Labubu是香港出生的艺术家龙家升在2015年的一套儿童绘本系列中创造的角色。2019年，龙家升与泡泡玛特达成合作，将绘本里的小精灵打造成可收藏的设计师潮玩，首款产品是一系列手办。

这款玩偶迅速爆红，带动泡泡玛特股价暴涨。每一次新款发售，线上都会在几分钟内售罄。

围绕这个露着牙齿的小精灵，已经形成了一系列粉丝社群，常常可以看到它被挂在奢品手袋上，蕾哈娜、杜阿·利帕、大坂直美等名人都是它的粉丝。

麦克多纳表示，一部成功的电影，能让这款潮玩获得更高的认可度与人气。“目前Labubu电影这个想法听起来有点像个玩笑，但它或许会成为一次创意上的胜利。”

专家也表示，这次尝试并非全无风险：如果电影搞砸了，可能会反噬产品销量，起到反效果。1993年改编自热门游戏的《超级马里奥兄弟》(Super Mario Bros.)真人电影、2007年的《布拉茨娃娃电影》(Bratz: The Movie)，都是例证——而2023年的新版《超级马里奥兄弟大电影》(The Super Mario Bros. Movie)，全球票房突破13亿美元。

知识产权领域专家称，打造Labubu电影，显然至少在一定程度上是为了给该玩具带来商业上的提振。

“这是彻头彻尾的商业营销，这一点毋庸置疑，”麦克多纳说。但他补充说：“只要创作内容足够出色，观众愿意忽略这一点，他们愿意接受一部好电影。”