文 /巴九灵

2026年马年春节，正在上演一场“分庭抗礼”的商战。

一边是阖家出行、在电影院里捧着爆米花的仪式感；另一边，在返乡的火车上、守岁的间隙里、走亲访友的碎片时间中，数亿用户用手指划过屏幕，为短剧所着迷。

电影这边，《飞驰人生3》《惊蛰无声》《镖人：风起大漠》等8部新片集结了观众们熟悉的阵容：沈腾、吴京、成龙、李连杰轮番登场；张艺谋、韩寒、袁和平等各执导筒；出品方名单里，猫眼、博纳、中影、光线等头部公司悉数到场。

电影市场人气旺，多部影片上映

此外，今年电影的预售平均票价下调至48.8元，比去年的52元更亲民。九天下来，春节档最终票房为57.52亿元，少了《哪吒2》这样的大爆款，整体成绩比去年下降了近四成，观影总人次1.20亿，也比去年的1.87亿锐减。

短剧那边，则祭出了自己的拿手好戏——以高强度输出争夺注意力。

据不完全统计，春节期间，红果短剧上线千部，芒果TV竖屏微剧新春片单数超过3000部，这里边，既有潘长江、巩汉林这样的春晚常客下场客串，也有头部演员刘萧旭一口气连演4部，就连机器人也没放过短剧，不断刷存在感。

该图片疑似AI生成

图源：小红书

题材上，合家欢、奇幻、温情等细分赛道齐齐登场，前三季累计播放量超70亿的《十八岁太奶奶驾到4》预约热度达992万人；权谋题材《一品布衣3》也有303万人预约。

短剧与电影在春节期间的交锋，说到底是过去一整年的投射。

即便是去年春节档，电影市场票房冲上了95亿元，有1.86亿人次走进影院，但同期，仅抖音一个平台，总观看量就超过320亿次，是电影观影人次的“172倍”——当然，这里的数据有放大之嫌，毕竟观众若是只刷了15秒剧情也会被计算在内。

短剧崛起，与电影争锋，早已是不争的事实。

“一年看两次电影”vs“一天刷完2小时短剧”

2025年，短剧的总用户数已接近7亿，短剧APP的人均单日使用时长高达120.5分钟。相当于平均每个用户每天用碎片时间，可以“刷完”一部标准时长的电影。而在大片迭起的2025年，人均观影频次也仅为2.02次，即一年只看两部电影。

图源：澎湃新闻

产业端的对比也很能说明问题：2025年电影全年总票房518.3亿元，对应的是约105万名直接从业者；而短剧，据广电总局披露，2025全年的产值已破千亿，在较2024年翻倍的基础上，朝着2026年预测的1200亿狂奔，直接吸纳就业人数约69万人，间接带动就业超200万人。

这样的对比或许有失公平，毕竟，无论是从制作成本还是时间选择，去电影院看电影，都要比手指动动刷短剧门槛搞多了得多。

如果把电影比作精心筹备、阖家共赏的年夜饭，短剧就是随时可取的“零食铺”。两种截然不同的产品逻辑，决定了截然不同的角色定位：电影拼“沉浸式体验”的不可替代，短剧拼“碎片化陪伴”的情绪效率。

然而，单论内容方面的比拼，电影和短剧二选一的趋势却已是一种常态。

这些年，短剧在制作规格和题材丰富度上，出现了肉眼可见得进化与迭代。

微短剧影视工作室正在拍摄

换言之，曾经有许多人看短剧是为了“简单放松”“图方便”，如今，或许是真的认为“看电影”不如“看短剧。”

与之同步发生的，还有人们对短剧也变得日益挑剔。有不少用户开始像审视电影那样，用“停留时长”为短剧的质量、真诚与情感投票，这让部分短剧逐渐脱离“无脑快餐”的范畴，开始向正剧迈进。

从“电子榨菜”到上了牌桌的影视竞品

有编剧指出，今年短剧春节档的观众变了：“不能纯套路化，要写出温度和记忆点，情感、文化、创新得三合一。”

◎这些内容上的变化，首先来自需求端的审美迭代。

经过两年短剧洗礼，观众对低质爽剧产生疲劳。18至30岁年轻观众占比上升，50岁以上观众占比下降，新一线城市用户、本科及以上学历用户比例提升，全面覆盖从Z世代到银发族。大众的诉求越来越明确：不仅要“好看”，还要“耐看”，要有逻辑、有细节、有情怀表达。

有业内人士直言：“短剧正在回归真诚。脱离实际，会让观众觉得创作方在‘玩我’。”当剧情或其他单一亮点无法支撑爆款，行业也进入了“无短板比拼”，妆造、灯光、剧本、后期、宣发，任一环节不足都可能导致弃剧。

◎其次，政策门槛抬升带来正向激励。广电总局连续出台新标准，建立分类分层、备案编号、AI治理等机制。上海、浙江等7省市2026年政府工作报告均提及壮大微短剧，为短剧发展划定了新方向。

图源：央视网

例如，过去一年，短剧与文旅、非遗、科普等领域的融合逐步成熟，一批兼具社会价值与商业回报的作品作涌现，吸引政策加码，又鼓舞更多企业和人才入场环。

今年1月，央视在黄金时段播出了首部精品短剧集《奇迹》，胡歌、雷海佳等一线演员参演；北京卫视、东方卫视紧随其后，推出近代革命题材短剧《马背摇篮》。这标志着短剧从手机屏幕，正式走向了“客厅”。

2024年之前，行业铁律是3秒抓眼、10秒反转、60秒高潮，赘婿、霸总等题材垄断90%供给，到了2025年，传统霸总题材比例下降，创作向非遗、武侠、悬疑、文旅等赛道拓展，垂直挖掘与情感联结成为新方向。

乘着春节东风，平台和出品方也向漫剧、AI创作等新兴赛道持续进击，尤其是漫剧，即“漫画的视频化”，在AI创作的加持下，成为了新的风口。

DataEye研究院数据显示，2025年漫剧市场规模达168亿元，2026年预计突破240亿元，涨幅超45%。

用手机展示AI生成的短视频

短剧与影视的“双向奔赴”

然后，短剧其实并没有真正与百年电影工业掰手腕，它在短短三、四年内的从草莽到成长，有不少都是在向电影“取经”。

制作上，电影、电视剧等数十年沉淀的成熟创作方法、工业标准与价值追求，开始注入“微”与“短”的框架中。比如，北京电影学院教师崔建宇带着团队拍摄短剧时，坚持用电影级的长镜头，他打了个比方：把短剧做好，就像“把山水画移到鼻烟壶上”，在方寸之间，重构所有的美学逻辑。

从2026年1月起，广电总局将重点微短剧的投资门槛从100万元提升至300万元。这代表了行业共识的形成：短剧要想走得更远，就得按电影的规矩来——更合理的制作周期、更精良的服化道、更专业的创作团队。

图源：广东省广播电视局网站

数据显示，2025年投资超百万元的精品短剧超过1600部。那些“7天杀青、1天剪完”的速食化生产，正在被“剧本磨4个月、单集成本升级”的精品模式取代。

有趣的是，短剧和影视也有“双向奔赴”。当它在学习电影的行业标准时，也在用自己的方式“反哺”影视剧。越来越多长视频IP开始“长出”短剧分支，如《庆余年》《九重紫》《唐朝诡事录》等热门剧集纷纷推出衍生短剧。

短剧的另一个亮点，便是“生而全球”。

2025年1—8月，海外短剧市场总收入同比增长195%。收入前20的应用中，九成具有中国背景，贡献约91%的市场收入。其中头部的中国出海短剧应用，ReelShort在美国实现约12亿美元收入，同比增长119%；DramaBox也斩获2.76亿美元营收，较2024年翻倍。

更令人玩味的是，短剧出海并非简单的“中国故事翻译”，而是一场文化叙事的反向输出。

在洛杉矶，因好莱坞持续裁员而失业的演员和制作人，开始大量涌入中国短剧平台在当地的分部。有美国演员感叹，自己近期80%的试镜都是竖屏短剧。

一位美国制片人接受法新社采访时说得更直白：“我们30天就能完成一部剧，好莱坞却要花两年。等他们拍出一部，我们已经制作了500部。谁才代表未来？”

春节前夕，借“外国男友”视角展现中国传统年俗的短剧《马年限定之新春有约》，被译制成20种语言，发行至美国、英国、德国等100多个国家及地区。出品人胡朝清说，“团圆”是无需翻译的世界语言。

图源：百度百科

有业内人士分析，中国短剧能够率先抓住海外机遇，并非单纯的创意胜利，而是系统化产业能力的胜利。互联网公司在电商、游戏、直播领域形成的一整套“小样本试水、数据即时反馈、快速复制放大”的方法论，被迁移到了短剧生产中。

上海外国语大学研究员孙艳认为：观众对低成本、即时性、碎片化娱乐的需求一直存在，而传统影视工业只能服务“值得被郑重对待的观众时间”，大量边缘化的娱乐需求被长期留在体系之外。短剧的出现，第一次在工业层面认真对待了这些被忽略的时间碎片。

最终，电影和短剧终将成为共生力量。“我们仍然会看电影，坐在沙发看电视剧，也会在排队时刷短剧。”

它们不是谁取代谁的关系，而是在各自的生态位上，各得其所。