我们采访了中国娱乐行业的几位业内人士，听他们讲述了AI如何改变了他们的生活。

演员

李焦尔，32岁

2024年搬到中国东部的重要影视基地横店时，李焦尔（音）只能在微短剧中出演一些小角色。尽管如此，他依然兴奋不已。在经历多年在各类不相干的工作中辗转后，他终于开始追逐自己的演员梦。

随着时间的推移，他开始能分到几句台词，通常是喜剧角色。有时，人们在公共场合还能认出他来。

但他说，近几个月来，角色彻底消失了。人们分享工作机会的微信群也安静了下来。

“什么都没有了，”他说。“就像原本在下雨，然后突然雨就停了。”

他表示，这一滑坡部分原因是由于一个大型流媒体平台提高了其采购标准。但他认为，围绕AI的炒作是另一个原因。

最近，在一家大型流媒体网站宣布建立了一个包含100多名演员的数据库后，对演员被AI取代的担忧愈演愈烈，该数据库中的演员肖像可用于未来的AI影视制作。虽然该平台将此举描述为减轻演员工作量的一种方式，但许多网络评论人士表示，这只会加速失业。

另一个微短剧平台也宣布，在两名社交媒体用户发现自己的肖像在未经许可的情况下被用于创作剧中的反派角色后，该平台已下架了一部热门剧集。这个字节跳动旗下平台表示，将加强其审核机制，以防止未来发生类似案例。

中国监管机构上个月出台了规定，要求在将他人的形象用于数字分身前必须征得同意。

李先生表示，他并不反对在娱乐业中使用AI，但认为该行业应用它的方式不对。

“他们现在还只是在模仿人类，或者试图让东西看起来更像人，”他说。“他们应该努力释放更多的想象力，走一条更不寻常的路线。”

他继续说道：“毕竟，我们人类最根本的价值就在于我们的想象能力。”

导演

王玉顺，37岁

王玉顺（音）深知预算在电影制作中的重要性。在成为一名微短剧导演之前，他曾拍摄过电视剧和独立电影，并且亲眼目睹过自己付出了数月甚至数年心血的项目因投资人临阵退缩而夭折。他转向这种较短形式（微短剧每集通常只有一两分钟长）的部分原因就是为了能够快速获得回报。

尽管如此，当几年前AI工具刚开始流行时，他对它们的质量仍然持怀疑态度，即使他看到了这些工具如何能帮他省钱。他说，他当时主要用它们来制作“情绪板”。

但在去年夏天，他改变了主意。当他让一个AI工具生成一个“骏马冲进战壕营救将军”的场景时，结果比他预期甚至要求的还要详细得多，包括马撞向敌方士兵、士兵倒地以及将军疾驰而去的画面。

“我当时心想，‘哇，这项技术可能真的能够取代一些难度更大或成本更高的场景，’”他回忆道。

从那时起，他开始在视觉特效中广泛采用AI，并创办了一家除拍摄真人演员外，还制作AI微短剧的公司。

不过，王先生对该行业迅速转向AI也有所担忧。由于对真人内容的需求急剧下降，他不得不解雇了从事真人影视制作的员工。他说，转向AI更多的是一种被迫的选择，而不是一种自愿的决定。

他希望制作将AI与真人实景相结合的项目。他正在筹备一个项目，他说这个项目类似于《精灵鼠小弟》，也就是那部让一只动画老鼠与真人演员共同出镜的电影。

“如果我们既能感受到真人表演的温度，又能看到AI技术的威力，我认为那就太棒了，”他说。

制作公司创始人

侯小虎，40岁

两年前，当侯小虎（音）创办一家利用AI制作视频的公司时，这项技术还只够用来制作企业宣传片。但去年，随着AI视频工具的改进以及微短剧需求的爆发式增长，他转变了业务重心。

侯先生现在拥有大约十几名员工，分为从事类似于传统编剧和导演的创意工作组，以及生成AI镜头的技术工作组。他的公司专注于包含传统叙事的故事，例如民间的海神或神僧的故事。

侯先生的一些创意员工拥有电影制作背景，但另一些人则纯粹是“对AI着迷的人”，他说。

“这项工作并不完全等同于传统的编剧。其中一部分需要将其翻译成AI能够理解的语言，”他说。“没有传统导演或编剧背景的人，实际上可能更擅长这件事。”

制作一部100分钟的动画系列剧大约需要一个月时间和三名员工。而写实风格的剧集则需要五个人左右，因为要创造出足够精细的图像需要耗费更多的劳动力。

近几个月来，行业竞争变得更加激烈。但侯先生预测，随着观众对质量要求的提高，许多最廉价的制作将会逐渐淡出。

他还表示，自己并不担心公众对AI生成微短剧的抵触情绪。他说，随着政府监管的加强，不当使用他人肖像的现象将会减少。

他还表示，人们也会逐渐找到适应失业痛苦的方法。在因裁员被迫离职并转向AI电影制作之前，他自己曾在北京的大型科技公司工作过。

“对就业的影响——肯定会有影响，”侯先生说。“但对于个人来说，你能做什么呢？你只能拥抱这个新时代，并思考如何去适应它。”